martes, 21 de octubre de 2014

Asignaturas pendientes

Volvemos a publicar en nuestro blog, y dada la proximidad del mes de la Música en Campo de Criptana, vamos a publicar durante este mes artículos de programas de Santa Cecilia de hace algunos años.

Comenzamos con el programa de Santa Cecilia del año 2004, un año especial ya que se trataba del primer concierto de dicha festividad de nuestro anterior director, Miguel Romea. Rescatamos de ese programa un artículo titulado "Asignaturas pendientes" escrito por Ángel Luis Cobos, director de la Escuela de Música, donde recordaba la figura de José María Beltrán y hacía un análisis de la situación de la Escuela en aquellos años. Sin más dilación, les dejamos con el escrito:

Llega Noviembre y de nuevo estamos ante los preparativos de nuestra fiesta, la fiesta de nuestra patrona Santa Cecilia.

Y como es preceptivo, llega el momento en el que se incorporan a las filas de la Filarmónica nuevos educandos, formados en su cantera, esa cantera inagotable que año tras año va dando los frutos de renovación y continuidad, necesarios para que nuestra entidad perdure.

Llegadas estas fechas, preludio de la Navidad, recuerdo siempre con agrado, y no sin cierta nostalgia, aquellas en las que nos preparábamos para ingresar en la banda de la mano de nuestro maestro, D. José María  Beltrán, al que muchos de nosotros recordaremos siempre con especial cariño, respeto y gratitud, hombre de gran carácter y con una sensibilidad especial para la música, que pasó los veinticinco últimos años de su vida haciendo cantera para la banda, encerrado en un cuarto sin más medios que un atril, un lapicero y una estufa de butano, sin pedir nada a cambio, ejerciendo una labor silenciosa pero efectiva, completamente altruista. Una labor que el público no aplaude porque no se ve.

Durante veinticinco años formó a una gran parte de lo que hoy es la banda de música, luchó por mantener viva la cantera, vital e imprescindible para su continuidad, nos animó a muchos de nosotros a seguir estudiando y los que así lo hicimos pudimos constatar que la base de formación que de él recibimos fue fundamental.


Por él no han corrido ríos de tinta en alabanzas, agasajos y peloteos. Por él no se han llenado teatros, ni se han solicitado condecoraciones. Por él no se han dicho discursos ni se han propuesto medallas. Y lo mereció. Aunque a él le importaba un pimiento todo eso, ya que intelectualmente sobrevolaba muy por encima de vanidades, envidias y enredos.

Lo mereció porque estuvo un cuarto de siglo haciendo banda. Calladamente. Lo mereció porque además de sus enseñanzas como músico y como ser humano nos transmitió algo por lo que esta institución se encuentra en deuda con él: "pasión por la Banda". Lo mereció porque, influenciados por él, nuestra mayor ilusión y nuestro principal objetivo como educandos era debutar en la banda, y que ésta ocupara un lugar preferente en nuestras vidas. Lo mereció porque su influencia positiva sobre nosotros fue fundamental a la hora de dar continuidad a la escuela, de seguir creando cantera y formando a futuros profesionales.


Ha pasado el tiempo y en consecuencia las cosas han cambiado, han evolucionado. Las escuelas de música, integradas ya por profesionales,han experimentado en los últimos años un notable desarrollo y crecimiento.  Han llegado a convertirse en los principales focos de fomento de la cultura musical en los pueblos mediante la constante creación de aficionados, la formación de cantera para las bandas y la preparación para el acceso a estudios reglados de aquellos que aspiran a hacer de la música su profesión.

Prueba de ello lo constituye el hecho de que existe ya una normativa que regula la creación y funcionamiento de éstas. Y la nuestra no puede estar ausente a esta evolución.

La escuela se encuentra en este momento entre las mayores de nuestra región en función de la cantidad de población con una matrícula de 227 alumnos y 18 profesores de 15 especialidades diferentes, que trabajan con gran ilusión y muy escasos de recursos por el mantenimiento y  constante evolución y mejor de este proyecto que constituye un proceso de desarrollo educativo y cultural de nuestro pueblo, en el que se encuentran implicadas un gran número de familias que continuamente nos muestran su apoyo y confianza.

Ante la magnitud del proyecto y la transcendencia cultural que aporta, se hace necesaria y urgente la colaboración y ayuda de las instituciones como principales impulsoras de la cultura y la educación y mucho más en una actividad con tanto arraigo y que tanta afición despierta en nuestro pueblo como es la música.

Ángel Luis Cobos Fernández
Director de la Escuela de Música
Fiestas de Santa Cecilia 2004


Lector de este blog, si tienes fotos de nuestra banda que quisieras que se publicasen en este blog, mándalas al correo: direccion.bmfb@gmail.com 




miércoles, 17 de septiembre de 2014

Criptana enamora a Torrevieja

"La Banda de Música de Campo de Criptana enamora a Torrevieja" 

Ese era el titular que a la mañana siguiente de nuestro concierto en la ciudad alicantina podía leerse en "Objetivo Torrevieja" el blog cultural e informativo de dicha ciudad. A continuación, les reproducimos el artículo completo:

Como cada noche del festival, los componentes de la Banda de Música Filarmónica “Beethoven” de Campo de Criptana (Ciudad Real), realizaron el tradicional pasacalle, desde las puertas del Consistorio torrevejense hasta las puertas del Teatro Municipal, haciendo las delicias de los paseantes y el numeroso público que disfrutaba de las terrazas de las calles más céntricas. 



La banda, que tiene en la actualidad más de 150 componentes, algo insólito en una población de algo más de 15.000 habitantes nos da idea de la importancia que Campo de Criptana tiene la Música, hasta el insólito hecho de que una de las concejalías esté dedicada a la misma, la que ocupa junto a la de Juventud, Ana Medina, la cual junto a la concejal de Turismo y Cultura de Campo de Criptana, Alicia Pérez Bustos, el concejal de Cultura de Torrevieja, Luis María Pizana, el presidente de la Banda anfitriona, la Sociedad Musical Ciudad de Torrevieja y un nutrido grupo de concejales salineros, presidieron un concierto que podemos definir como memorable.

Arrancó el mismo con las notas del pasodoble “Fina Blasco”, después sonó una selección de ”La Alegría de la Huerta”, para en un guiño a la comunidad valenciana, arrancarse con los tres movimientos de “Cançons de Mare” que cerró la primera parte. Ya en la segunda la “Alvamar Oberture” de Bener, elevó la temperatura musical a lo más alto, rematando la actuación con una grandiosa versión de “The Island of Light” de José Alberto Pina. 


Acabado el concierto el presentador de la gala, Antonio Aniorte, llamó a pie de escenario al director de la Banda, Sergio Casas Santos y a la presidenta de la misma Pilar Manjavacas, que recibieron de manos de Paco Moreno, concejal del Ayuntamiento y de Guillermo Hernández, presidente de la Banda Anfitriona el cartel anunciador del Festival y la metopa conmemorativa, recibiendo los mismos varios regalos, destacado una estatura en hierro de Don Quijote de la Mancha. 


El público que no se movía de sus butacas, solicitó puesto en pie otra pieza, siendo satisfecha su petición con el bis “Cielo andaluz” de Marquina. En fin una Banda que dejará huella en la historia del festival y que esperamos en años venideros vuelva a realizar otra visita a nuestra ciudad.


Podéis disfrutar del pasacalles y concierto en nuestra sección "Vídeos"

martes, 9 de septiembre de 2014

Jordi Francés, nuevo director de nuestra banda

El pasado fin de semana, la Banda de Música Filarmónica Beethoven llevaba a cabo las pruebas para ocupar el cargo de director musical de nuestra entidad. Las pruebas contaron con un gran nivel por parte de los tres elegidos para las mismas: Jordi Francés, Antonio Lajara y Sergio Casas. Una vez finalizadas, se procedió a la votación, resultando elegido Jordi Francés Sanjuan.


Titulado en 2004 por la Hogeschool Zuyd de Maastricht (Holanda) y premiado en varios concursos internacionales como el “WMC Kerkrade” (Holanda) en 2005 y el “Concours pour Jeune Chefs d’Orchestre” Dijon (Francia) en 2010, durante años compaginó la percusión como concertista con la dirección de orquesta a la que actualmente se dedica. Muy interesado en la creación contemporánea, ha llevado a cabo los estrenos mundiales de más de 30 obras de compositores europeos.

Su formación como director incluye a profesores de la talla de Kurt Masur, Peter Eötvos, Neeme Järvi, Paavo Järvi, Jorma Panula, Yaron Traub, Arturo Tamayo, Georges Pehlivanian, Konrad von Abel, etc. y a instituciones como la Manhattan School of Music de Nueva York, el Conservatorio della Svizzera Italiana en Suiza, el International Bartok Seminar de Hungría, la International Järvi Academy de Estonia o el IRCAM en París.





En 2011 dirige la BBC Philarmonic (Inglaterra) en la grabación de la BSO de la serie “The Real History of Britain” producido por la propia BBC. Ha trabajado con orquestas como: la JONDE de la que fue director asistente en 2012, la JORCAM (Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid) con la que es director invitado frecuentemente, el Ensemble Intercontemporain, la Bulgarian State Opera Orchestra para una producción completa de Madama Butterfly, Saavaria Symphony Orchestra (Hungría), Orquesta Sinfónica de Corrientes (Argentina), Pärnu City Orchestra (Estonia), Orquesta de la Ópera de Dijon (Francia), Orquesta Sinfónica ATRIVM de Ontinyent (Valencia), entre muchas otras.


Ha sido director titular de la Orquesta Sinfónica ATRIVM de Ontinyent (2007-2010), de la Orquesta de la Escuela Politécnica Superior de Alcoy (2006-2008) y de la Societat Filharmónica de Altea (2008-2011) entre otras, ha sido director asistente de la JONDE (Joven Orquesta Nacional de España) y actualmente, es director free-lance invitado en distintas orquestas europeas.


Como solista, director o con formaciones camerísticas de diverso tipo, ha actuado en numerosos países de Europa, Asia, América y África, participando en importantes festivales y trabajando con compositores de prestigio internacional como: Philippe Hurel, Jesús Torres, José Manuel López, Louis Aguirre, Cesar Camarero, Voro García, Adrian Borredá, etc. Ha realizado también las primeras grabaciones mundiales de algunas de estas obras, destacando los discos publicados con NEXEduet.




Es también responsable musical del proyecto “Fortalecimiento institucional de los conservatorios de la región de Rabat” que lleva a cabo en colaboración con la AECID (Agencia Española de Colaboración Internacional para el Desarrollo), por medio del cual impartió periódicamente cursos en los conservatorios de la región de Rabat (Marruecos) entre 2008 y 2012.




Ha sido profesor de percusión en cursos y clases realizados en distintas escuelas y Conservatorios Superiores europeos como el CNSM de Lyon, Conservatorio Superior de Gran Canaria, Conservatorio Superior de Valencia, la “Academia Permanente NEXEensemble”, etc. Junto con Sisco Aparici, crean NEXEensemble, realizando una intensa labor pedagógica y artística, destacando el estreno en España de “LE NOIR DE L’ETOILE” de Gerard Grisey, "Écart en temps" de Philippe Hurel, “STEELwave” (espectáculo inédito de música con steeldrums), etc, y fundan también el Concurso Internacional de Composición NEXEensemble, habiendo sido en 2009 su segunda edición.

miércoles, 30 de julio de 2014

Concierto Despedida de Miguel Romea

Tras diez años al frente de la banda, Miguel Romea dejaba su tarea al frente de nuestra banda. Se despedía de su banda y del público en general en un concierto celebrado en la Plazoleta del Conde de las Cabezuelas el pasado 28 de Junio de 2014.


El programa elegido fue el siguiente:

El Maestrillo - Carlos de la Fuente
Cançons de Mare - R. Talens
El Trust de los Tenorios - J. Serrano
Pilatus: Mountain of dragons - S. Reineke
El Barberillo de Lavapiés - Barbieri
Fina Blasco - R. Talens




martes, 3 de junio de 2014

Entrevista - Miguel Romea Chicote

Esta semana os dejamos con la entrevista a Miguel Romea del pasado mes de Noviembre de 2013 con motivo del Concierto de Santa Cecilia. La entrevista se realizó para la revista Fonda Dolores ( http://fondadolores.com/index.asp?iden=20&id=930 ), os dejamos con las preguntas y respuestas de la primera parte de dicha entrevista:

¿Cuánto tiempo llevas en esta banda?

Llevo más de 10 años. En el 2004 llegué y este año celebro mi 10º concierto de Santa Cecilia.

¿Qué impresiones recuerdas de tu primer año de dirección de la Filarmónica en el concierto de Santa Cecilia?

En mi primer concierto como director notaba ya que la banda era una auténtica joya. Por esto supe que tenía una gran responsabilidad, y la sigo teniendo. Tratar de dar una orientación a este grupo, darle un camino, una manera de trabajar, una personalidad aprovechando toda su tradición y su bagaje no es nada sencillo.

Así que aprovechando esa inercia que llevaba la Filarmónica tuve claro qué camino debía seguir la banda y así lo traté de hacer desde el principio.


(fotografía: Sara Bravo. Fonda Dolores)

¿Cuál crees que es tu influencia en la Filarmónica? ¿Qué toque le das?

Yo creo que la influencia de los directores se mide en dos aspectos. Por un lado, el musical. Y por otro, el humano. El musical estaba claro, una banda con un potencial descomunal, quizás de fuera de Valencia, de las más potentes de España. Pero este potencial había que convertirlo en algo real y había que construir una sonoridad que tuviera personalidad propia y que representara como es la manera de ser castellano-manchega y de entender la música. Esto había que trabajarlo de forma correcta para no perder lo esencial de la filarmónica.

Por el otro lado, lo humano. Lo que yo he intentado siempre es que todas las chicas y chicos de la banda tengan la misma importancia desde el punto de vista humano. Es evidente que hay algunos con mayor nivel técnico o incluso que son profesionales de la música y quienes son aficionados que vienen al ensayo cuando terminan sus trabajos. Por ello, desde este punto de vista, siempre he querido tener las opiniones de todos y que en cada ensayo hubiera algo para todos.
Al final, de los directores no queda nada (ríe). Es la personalidad de la música en Criptana la que queda.

¿Qué cosas encuentra un director ante una agrupación fundada en 1850?

Uno nota que hay muchas cosas arraigadas en la manera de funcionar. Hay un repertorio que se conoce con total naturalidad y que es curioso que los nuevos integrantes, como si de un inconsciente colectivo se tratara, lo asumen de una manera sorprendente. Esto es lo que hace que permanezcan cosas. A  veces me pregunto si es posible que vaya en el ADN de los músicos (ríe).



¿Qué es de lo que más orgulloso estás de esta Filarmónica?

De todos los músicos que han pasado. Me emociono recordando ensayos. Sé que a lo largo de este tiempo, la biografía de la banda está escalonada por puntos importantes, llamativos, mediáticos incluso. Para mí esto queda en un segundo plano, son una consecuencia lógica de lo que tenemos ensayo tras ensayo. Creo que somos la banda que mejor ensaya del mundo, sin duda, aunque pueda parecer pretencioso. He conocido muchas. Lo que tenemos aquí es una joya y un amor por la música que es dificilísimo encontrar en otra banda con otros integrantes.

¿Crees que este amor por la música de los miembros de la banda se crea aquí mismo o crees que la facilita la idiosincrasia de Campo de Criptana?

No, yo creo que es esta banda la que lo crea. Evidentemente que Campo de Criptana es un pueblo que tiene una personalidad muy especial, relacionada íntimamente con lo cultural y que es un oasis en cuanto al volumen y calidad de las propuestas culturales que se ofrencen en Castilla-La Mancha. Esto es incuestionable.

Pero sí que es cierto que la Filarmónica Beethoven crea una manera de comportarse, de afrontar la música. Esta naturalidad y amor por la música se nota en cada ensayo, no es hablar por hablar, es la realidad porque se nota el gusto por querer hacer las cosas bien que tienen los músicos.

jueves, 22 de mayo de 2014

Programa de Concierto - Presentación Miguel Romea

Hoy 22 de Mayo de 2014 se cumplen 10 años del Concierto de Presentación de Miguel Romea Chicote, director de nuestra banda entre los años 2004 y 2014.

El concierto, de carácter extraordinario, tuvo lugar en el Teatro Cervantes de Campo de Criptana a las 19:00 horas de la tarde. El programa elegido para este concierto fue:

TERCIO DE QUITES (pasodoble) --- Rafael Talens
AGUA, AZUCARILLOS Y AGUA ARDIENTE (selección) --- Federico Chueca
LA REVOLTOSA (preludio) --- Ruperto Chapí

LA FORZA DEL DESTINO (obertura) --- Giuseppe Verdi
SINFONÍA Nº 9 OPUS 95 "DEL NUEVO MUNDO" --- Antonin Dvorak
MARCHA ESLAVA --- Piotr Llilch Tchaikovsky







domingo, 27 de abril de 2014

Gracias por todo


En nombre de la Junta Directiva de la banda Filarmónica Beethoven aprovechamos la oportunidad que nos brinda Internet para hacer pública la noticia que ya muchos sabéis.


Miguel Romea deja su labor como director al frente de nuestra banda tras diez años en el cargo. Desde aquí solo tenemos palabras de agradecimiento para él por su entrega, dedicación, por habernos enseñado tantas y tantas cosas y por habernos hecho mejores músicos.

En definitiva, dejamos atrás una étapa, otra nueva vendrá. Pero ahí está y quedará siempre su recuerdo, sus anécdotas, sus vivencias y la huella que nos ha marcado a través de cada compás.

Gracias por todo maestro!! Ya sabes que aquí siempre tendrás a tu banda




viernes, 11 de abril de 2014

Semana Santa 2014

Les dejamos con todas nuestras procesiones y horarios de esta Semana Santa 2014. Todas las procesiones se desarrollarán en la localidad de Campo de Criptana, donde su Semana Santa está considerada de Interés Turístico Regional:

- Viernes de Dolores: Acompañamiento procesional a la Virgen de los Dolores. 22:00 horas. Iglesia Parroquial.

- Martes Santo: Acompañamiento procesional a Nuestro Padre Jesús de Medinaceli y Nuestra Señora de la Redención. 22:00 horas. Ermita de la Veracruz.

- Miércoles Santo: Acompañamiento procesional a Nuestro Padre Jesús Nazareno. 23:30 horas. Iglesia Parroquial.

- Jueves Santo: Acompañamiento procesional al Santísimo Cristo de la Columna. 19:00 horas. Ermita de la Veracruz.

- Viernes Santo (mañana): Acompañamiento procesional a Nuestro Padre Jesús Nazareno. 8:30 horas. Ermita de la Madre de Dios.

- Viernes Santo (tarde): Acompañamiento procesional al Santo Sepulcro. 19:30 horas. Ermita de la Madre de Dios.


jueves, 27 de marzo de 2014

Agenda Cultural

Esta semana detenemos nuestros contenidos para hacernos eco de los distintos conciertos que tendrán lugar en Campo de Criptana este fin de semana. Conciertos muy diversos y para todos los públicos.

VIERNES 28 DE MARZO

A las 22:30 en Sala Hadanox concierto del grupo de pop/rock Destrangis, nuevo grupo musical de nuestra localidad formado por Victoria Castellanos, Pablo Lucerón, Juan Iniesta, Miguel Bustamante y Javier Pintor. Versionarán canciones de grupos como Queen, Vetusta Morla, La Oreja de Van Gogh, Coldplay... Entrada: 2 Euros (se pueden adquirir tanto en puerta como en establecimientos asociados).


A las 23:30 en Moet concierto de pop/rock del grupo Ochentame! Se versionarán temas del pop/rock español de los años 80 por grandes músicos como Fernando Cañego, Juanjo Molina, Arturo Ruiz y Juanga Amores. Entrada gratuita.



SÁBADO 29 DE MARZO


A las 18:30 en el Teatro Cervantes concierto de Música de Semana Santa a cargo de la banda de música Filarmónica Beethoven organizado por la hermandad del Santo Entierro y Nuestra Señora de la Piedad. Entrada: 8 Euros.


A las 20:30 en la Teatro Cervantes (no en la Carpa como estaba previsto), XXI Concierto Quijote que este año contará con la presencia de la Agrupación Musical "Nuestro Padre Jesús Despojado" de Jaén y la Banda de Cornetas y Tambores "Cristo de la Elevación" de nuestra localidad. Entrada: 10 Euros. 



DOMINGO 30 DE MARZO

A las 19:45 en la Casa de Cultura concierto a cargo del quinteto de viento Ibertcámara-Verum organizado por el Ateneo Musical de Campo de Criptana. Entrada Gratuita


miércoles, 19 de marzo de 2014

Un director en la Junta

Durante estas semanas se está celebrando el Curso de Directores "Rafael Calonge" impartido por nuestro director titular, Miguel Romea. El curso finalizará el próximo Domingo 23 de Marzo con el concierto de las obras trabajadas por los alumnos del curso, dirigidas por ellos mismos y la entrega de diplomas.

Haciendo referencia al nombre del curso y a su persona, hoy vamos a hablar de Rafael Calonge "Falín". 

Como sabéis, estas semanas nuestros contenidos se centran en la Semana Santa criptanense y nuestra banda. Por este motivo, esta semana hablaremos de Rafael Calonge y un aspecto que quizás mucha gente desconozca. Sin más preámbulos, les dejamos con el texto extraído de la página web de la cofradía del Santo Entierro y Nuestra Señora de la Piedad de nuestra localidad:


"Todos sabemos que D. Rafael Calonge Campo ex-director de nuestra querida Banda de Música Filarmónica Beethoven de Campo de Criptana, ha estado al frente de ella durante muchos años engrandeciéndola y dejándonos un trabajo y un legado que ahora todos los criptanenses pueden disfrutar.

Pero lo que tal vez  muchos no sepan, es que D. Rafael Calonge también formó parte de la Junta Directiva del Santo Entierro durante bastantes años como vocal.

Ademas D. Rafael Calonge también compuso "Santo Sepulcro", una marcha de procesión para nuestra cofradía que se estrenó en el concierto que ofreció la Banda Filarmónica Beethoven con motivo del 50 aniversario de esta cofradía, con él al frente de director y que está grabada en el CD que se editó con motivo de este evento.  

Es por ello que desde esta página, la Cofradía del Santo Entierro y Ntra. Sra. de la Piedad, le brinda este pequeño homenaje a D. Rafael, un criptanense que siempre ha trabajado por y para su pueblo, y por supuesto como no, para nuestra cofradía."


martes, 11 de marzo de 2014

Ricardo Dorado Janeiro (1907 - 1988)

Esta semana, vamos a repasar la biografía de uno de los autores de marchas de procesión más importantes: Ricardo Dorado Janeiro. 

Este compositor es muy representativo para nuestra banda ya que dentro de nuestro repertorio de marchas procesionales incluimos numerosas marchas de este autor, entre ellas: "Getsemani", "Oremos", "Ora Pro Nobis", "Cordero de Dios", "Chopin", "Pax Vobis" y la más conocida de todas "Mater Mea". Estas marchas nos acompañan desde hace décadas, por consiguiente, la Semana Santa de Criptana y la Filarmónica Beethoven no serían lo mismo sin las composiciones de Dorado. Conozcamos un poco más de la biografía de este compositor.

Este músico gallego, nacido en La Coruña el 7 de febrero de 1907, formó parte del prestigioso Cuerpo de Directores Militares en unos años en que esto era suficiente garantía de una adecuada formación musical. Sus estudios los inicia en su ciudad natal, para pasar posteriormente al Regimiento de Infantería ‘Zamora’ nº8, con sede en Madrid. Ya instalado en esta ciudad, continúa en ella sus estudios, entre otros con músicos del prestigio de Joaquín Turina o Manuel de Falla. Su siguiente destino, también en Madrid, el Regimiento de Infantería nº1, “Inmemorial del Rey”. Posteriormente sería Director de la Banda de Música Militar de Suboficiales. Compaginaría la dirección con la enseñanza, en la que numerosos músicos y directores reconocen el papel desempeñado en su formación. Entre otros discípulos destacar por su vinculación con la música procesional al músico cartagenero Gregorio García Segura.
Como compositor encontraremos en primer lugar las composiciones para el Ejército. Es autor del ‘Himno del Ejército del Aire’, con letra de José María Pemán. De igual modo suyas son las marchas ‘San Marcial’, ‘San Quintín’, ‘Regimiento Inmemorial’, ‘Proa a la Mar’, ‘La Orgía Dorada’ y ‘La Legión del Aire’, más conocida como ‘Los Paracaidistas’.  
Como no podía ser menos, instrumentó alguna marcha a otros autores. Es el caso de ‘Soledad Moreno’, de Antonio García del Río Segura. También de dos composiciones suyas a partir de piezas clásicas: la ‘Marcha Fúnebre de Sors‘ (adaptación de la marcha de Fernando Sors en 1825) y la ‘Marcha Fúnebre de Thalberg’ (Adaptación de la que compusiera Sigismond Thalberg).
En otros géneros también se adentró con éxito a nivel compositivo. Buena muestra de ello serían sus pasodobles como "Lucerito de Triana" y "Fiesta en Sevilla", piezas de folklore como "Granada" y "Granada cañí", un sainete "Los ases del barrio" y una ópera "La Gitanilla". Otras piezas suyas serían "Capitán Cerezo", "Suite alicantina", "Homenaje a Manolete" o "Filigrana".
Y en  tan prolífica carrera tocó incluso ámbitos distantes a lo militar o las procesiones, como sería la composición de música para las revistas "Todo para las mujeres" y "Los celos de la Sole" o la de la película "Historia de la Fiesta", de Mariano Ozores (hijo) en 1965.
A los ochenta y un años, Ricardo Dorado Janeiro fallece en Madrid el 28 de octubre de 1988. Les dejamos con alguna de sus marchas más representativas:


 

miércoles, 5 de marzo de 2014

Fotogalería - Concierto Semana Santa 2013

Aprovechando este tiempo de Cuaresma, vamos a centrar nuestros contenidos semanales en la Semana Santa de Criptana y nuestra banda de música.

Comenzamos con una foto galería del concierto de Semana Santa del pasado 2013, concierto organizado por la hermandad del Santo Entierro y Nuestra Señora de la Piedad.










sábado, 22 de febrero de 2014

Más de cien años de la Filarmónica (II)

Seguimos con la segunda parte que escribió Don José González Lara para nuestra banda en un libro especial del año 1993:

"Cien años y pico, es el tiempo acotado de progreso de un pueblo afanoso; el cálculo de aproximación de los proyectos guardados en la memoria de tres generaciones vivas, los mayos orquestados sin prisas, el relevo coreado de los "músicos" de pelo cano, por los "educandos" que traen los primeros impulsos de una impaciencia creadora, a modo de espíritu travieso e innovador. Es también un tiempo de relevos, la batuta de D. Francisco, de D. Bernardo, de D. Ruperto, de D. Manuel, de D. Rafael; una transmisión de gracias e intenciones para generar confianza entre los sabios de la música, hechos así mismos, a fuerza de golpes de emoción en el tejido de los sentidos. Y ¡claro está! la "Banda" ha hecho posible, que el pueblo entienda la lectura de la partitura beethoviana de las trompas y bombardinos y la lírica flautista de Mozart, alcanzando con ello, una "música arcangélica" para ornar a las solemnidades del lugar.

Pero en estos cien años y pico de existencia, la Filarmónica Beethoven ha crecido mucho, se ha hecho famosa: opera en el mundo del arte con nuevo talante, recibe "meritísimus" y aplausos por doquier. Aquella que creara D. Francisco Gómez, que continuara su hijo, D. Bernardo Gómez, el boticario de los "potingues", amigo de Azorín y le sucediera D. Ruperto, el de las manos redondas, de tanto tallar madera y después D. Manuel, funcionario de postín del ilustrísimo Ayuntamiento, solemne como pocos, con la batuta, que había conseguido para la "Banda" el mejor tono instrumental para la interpretación de las grandes obras de los maestros del XVIII y el XIX.



Fue el maesro Angulo quien la llevó a la gloria por merecimientos y disciplina, convirtiendo a la "Banda" en una institución de clase musical de la que salieron jóvenes maestros que ocupan hoy puestos destacados en otras formaciones orquestales. D. Manuel movía la batuta con solemnidad, apenas sí movía los pies de la tarima cuando dirigía en los conciertos. A las Fiestas de Santa Cecilia, les dio creatividad, eran fiestas sonadas, la "Banda" revolucionaba a toda la chiquillería cuando visitaban las escuelas y colegios para solicitar de le los profesores la vocación para los niños, que una vez conseguida, en tropel, se incorporaban al desfile, a Santa Cecilia, siempre se le honró en el pueblo, y en su honor, se brindaba en las atarazanas con vino viejo o con el nuevo, con sabor adolescente. Ahora, ya próximos al siglo venidero, los ritos y ceremonias siguen como ayer, nada se ha destruido y la memoria todo lo ha mejorado. La música ha entrado en cada casa para redondear la felicidad del hogar, en donde los sueños se hacen posibles.



Cien años y pico cumplidos por la "Banda" son un privilegio para el pueblo que ha elegido también la meta de los sonidos, para alcanzar las cotas de progreso marcadas por una comunidad viva. Rafael Calonge, el más joven de los "maestros", que cuenta por lunas de agosto los años, como un original calendario de vivencias, le ha dado a la Filarmónica una nueva expresión de arte y de compromiso, la pasea como una dama joven y bella y por eso, la juventud criptana se apresura a formarse musicalmente en la "Banda". Aquel dicho de Cervantes que figura en las paredes de la "academia", "donde hay música no puede haber cosa mala", es como una llamada al alma de una juventud que aspira a ser instrumento de modernidad y de reflexión, para construir un mundo nuevo que sustituya a la miseria del viejo. El maestro Calonge tiene, con su batuta, la medida de un sueño: reedescubrir Criptana, para los amantes de la música. Porque es un pueblo todavía, gozosamente salvado de la ignorancia y vive apostado en la loma del cerro pacero, donde los gigantes cuidan de una pequeña "Madonna" celestial que comunica al os amadores, donde está la verdad.



Reedescubrir Criptana es una tarea hermosa, como una aventura nueva y apasionante y para ello, habrá que tomar la paloma en la mano y soltarla cuando empiece a clarear por el cerro que es todo un símbolo de permanencia y de aventuras. Pues ¡qué bien maestro!, hoy tienes la paloma en tu mano y el alma florecida. Esto es una buena nueva para los criptanos."

JOSÉ GONZÁLEZ LARA